Keskusteluun Sibelius-Akatemia;
jossa lehtori Tapani Länsiö opettajana.
http://www.siba.fi/fi/
Kulttuurikeskiviikot alkoi eilen Salossa (SSS 18.1.2009).
Kevään aikana on neljä erillistä aihetta, joista eilen:
"Saranakohdat säveltaiteessa" -
"Sibelius Akatemian opettaja, säveltäjä, radio-ohjelman kriittinen
´Jälkikoira´Tapani Länsiö vastaa kysymyksiin, miten historian suuret
murrokset kuuluvat musiikissa, miksi romantiikka syrjäytti klassismin
ja miksi ja mikä milloinkin on ´hyvää´musiikkia."
Klassismin keskiönä Länsiö kertoi musiikkinäyttein
Ludwig van Beethovenin (Bonn 16.12.1770 - Wien 26.3.1827)
5. sinfonian (ns. Eurooppa -musiikki, ta ta taa ...).
Korosti kuuroutuneen säveltäjämestarin hioneen töitään satojen
luonnosten muotojen kautta valmiin helpoimman valikoitumiseksi.
Länsiö aloitti esitelmänsä korostamalla muutosta, jota jatkuvasti
tapahtuu yhteiskunnallisia tilanteita seuraamalla ja jälkikäteen
näitä rakenteita on historiasta havaittavissa.
1000-luvulta kertoi moniäänisen musiikin kehittyneen ja vanhemmista
musiikkisävellyksistä on vain yksittäisten tietojen kautta pääteltävissä.
Johann Sebastian Bachin (Eisenach 21.3.1685 - Leipzig 28.7.1750)
säveltämisestä esitti tietoisuuteen myös ns. tanssisävellykset
(joista en tiedä) hartauskaanonin lisäksi.
Luetteli sitten romantiikan säveltäjiä ja edelleen nykysäveltäjiin.
Kaikkia näytteitä ei saanut kuultavaksi Salon DVD-laitteistosta,
jossa CD-levyjä kuuntelutti.
Itse olen sävelten suhteen "sokea", en yksittäisten lähisävelten välillä
osaa eroja määrittää. Kertoi miten säveltäjä muodostaa jännitteen ja
sitten sen purkaamisen. Eräs suosikkinsa (40-vuotiaana kiinnostui)
Wilhelm Richard Wagnerin (Leipzig 22.5.1813 - Venetsia 13.2.1883)
musiikin esitti näytteenä, miten tätä jännitettä ei pureta,
jonka kokonaisuudesta heti ymmärsi vaik´en yksittäisistä sävelistä
hahmottanutkaan.
Siirtyi siihen miten sävelet muodostetaan "pisteistä" sekä sen
vastakohtaisuus "pisteettömyys",
jotka myös kuunteluesimerkeistä ymmärsi.
Päätti esitelmänsä toiston käyttöön sävellyksissä.
Esitelmänsä loppupuolella kertoi myös esitelmänsä "pointin",
mutta toistotta unohdin sen tai sitten en täysin ymmärtänyt asian
merkitystä kun keskityin kokonaisuuteen.
Oma pointtini on, että ihmiset luontaisesti ymmärtää musiikin
"puhetta" ja osittain osaavat itsekin "puhua" musiikilla,
mutta sävellysten lukeminen ja kirjoittaminen on harvojen hallussa
ja näistäkin vain kyvykkäimmät osaa säveltää parhainta musiikkia.
Itse, kuten useimpien oletan - kykenevän seuraamaan musiikin suuntia
ja sisäisiä rakenteita.
"Värejä" en kuitenkaan kykene sävelistä erottamaan.
Kuullessani musiikki on enempi moniulotteisessa mustavalkokuvassa
olemista, jota voi mielellään reaaliajassa ennakoivasti "värittää".
Näitä sävelkuvia en kykene muistamaan kuin pätkittäin, mutta kuullessani
sävellyksen musiikkikuvan muistikuvana suuntineen palautuu mieleen.
Kysymyskeskustelussa annoin esimerkkihavaintoni musiikin muutoksesta
(hieman ohi esitelmän), virsilaulut;
jotka lapsuudessani oli enempi hitaampia, aaltomaisia (termi kuvaelevaa),
joihin kykenee monelta suunnalta liittymään, mutta nykyään nopeampana
korkealta (kohdennettua), johon vaikeampaa liittyä (ei harrastukseni).
Viimeiseksi eräs, ei lady eikä missityyppinen - toisnainen kysyi,
fiilistelystä säveltämisessä, jolle vastaamalla Länsiö kivasti päätti
tilaisuuden pimputtamalla sävelheittojaan...
